分类导航 / Navigation
近现代 >>
清代 >>
明代 >>
元代 >>
宋代 >>
五代 >>
唐代 >>
名家合集 >>
近代 [2]
清代 [10]
明代 [9]
元代 [0]
宋代 [10]
五代 [0]
唐代 [0]
帮助中心 >>
购买方法 [0]
下载方法 [0]
南宋 梁楷山水人物水墨画合集 全44幅 国画高清JPG图片
南宋 梁楷山水人物水墨画合集
价      格:37.80
30天售出:8
储存地址 容量大小 文件格式
百度网盘 300M jpg
无需注册会员,直接点”立即购买“,付款后会自动弹出下载链接!
商品详情

 注意《南宋 梁楷山水人物水墨画合集》是电子版图片(电子图片大部分是JPG格式,少部分为TIFF格式。),不是纸书,不发快递,付款后自动发货,自动弹出百度网盘下载地址和密码,自己下载即可!(下载后可用电脑、手机、平板来放大临摹或欣赏)

南宋梁楷山水国画合集目录:
SlT海棠国画
普化振铃图
鸡骨图
寒山拾得图2
六祖图
布袋图
寒山拾得图(摹本)
东方朔图
寒山拾得图
刘海仙人图
白描道君像
兰亭题序图
寒塘图
行旅图页
理奴闲趣图卷
布袋和尚图2
六祖撕经图
雪景山水页
雪景山水图
雪景山水图之二
泽畔行吟图
枯木图
三高游赏图
疏柳寒鸦图
蚕织图卷
仙人图
雪栈行骑图
秋柳双鸦图
出山释迦图
布袋和尚图
栖鹗图
戴雪归渔图
观瀑图轴
右军书扇图
亲蚕图
醉翁图
雪山行旅图
李白行吟图
芙蓉水鸟图
泼墨仙人图
柳溪卧笛图
山阴书笔图
六祖截竹图
秋芦飞鹜图
八高僧图
SlT海棠国画
541.jpgSlT海棠国画
 
 
537.jpg
 
538.jpg
 
539.jpg
 
540.jpg
 
 
SlT海棠国画
梁楷简介:
SlT海棠国画
梁楷,东平(今属山东)人。生卒年月不详。南宋画家。宁宗嘉泰间(1201~1204)画院待诏,后因厌恶画院规矩的羁绊将金带悬壁,离职而去。生活放纵,号称梁疯子。擅画人物,佛道、鬼神等,无不精通。初师贾师古,有“青过蓝”之誉他继承五代、宋初画家石恪的画法,以简略的“减笔”画法著名。这种减笔画法,笔墨精练到不能再少,而传达出对象的态、情状,似乎是信手拈来之笔,却能捕捉住对象的主要特征,具有十分传神的效果。
SlT海棠国画
白描和减笔,同为不假色彩的表现形式,但是白描把形象描绘的任务更多地归之于用笔,而减笔则把形象描绘的任务更多地归之于用墨:白描是把此前工笔意写的晋唐画法工笔化,减笔是把此前工笔意写的晋唐画法写意化。因此,白描更倾向于以形写神的绘画性、再现性,减笔则更倾向于舍形求神的抒写性、表现性。
SlT海棠国画
虽然早在晋唐时代,人物画坛上己经出现了疏密两种不同的画法。顾恺之、陆探微、张僧繇、吴道子并称为“画家四祖”,顾、陆的画派精微绵密,世称“密体”,张、吴的画派离披缺落,世称“疏体”。但这两体的粗疏、精密反差之大,大概决不会如减笔与白描这样的强烈明显。因此减笔画的由来,当另有其他方面的因素所共同促成。
SlT海棠国画
唐代禅宗的发展,形成为南北两宗,而尤以惠能的南宗,倡导不立文字、直指本心的顿悟,最能适合于中国士大夫的心理。惠能连字也不认得,更谈不上研究、苦读高深的佛教经籍,竞一超直入成为佛教的一代宗师。那么不具备绘画造型基本功的人,是否也可能成为出色的画家呢?对形象的传神,不经过精微细腻的写形是否也可能完成呢?
SlT海棠国画
晚唐时一批与禅林有所交往的.有可能是文人身份的“画家”开始在这方面作出了大胆的尝试。他们是王墨、李灵省、张志和,而所涉足的画科并非有着明确形象要求的人物,而是形象不太固定的山水,尤其是烟雨迷朦的山水。他们的画风有些类似西方现代艺术中的表现主义,先是用手足、头发在绢素上随意地狂泼墨迹,而后根据墨迹的形状加以点缀,使之分别成为山或水、烟或云、树木或屋舍的约略影像。论画法正属于减笔泼墨的范畴。然而,虽然同是对于清规戒律的突破,顿悟禅获得了佛教界的认可,减笔泼墨画却并未获得绘画界的认可。朱景玄把它门之于“非画之本法”的“逸格”,不属于正常的、正规的画派,张彦远干脆斥之为“不谓之画”。所以对这些人的“画家”身份,是要加上一个引号的。
SlT海棠国画
五代、北宋,禅宗得以进一步的发展,当时一批第一流的文人也纷纷加人到禅悦的队伍中来。因此,笔墨形象以简略为尚的减笔泼墨画法,并没有因为绘画界的不承认而终止它的步伐,而是在禅林中和禅悦的文人中依然我行我素,并形成为禅宗画的特殊样式。
SlT海棠国画
至于梁楷,东平(今属山东省)人,他本是贾师古的弟子,又与禅林中人往还密切。生卒不详,于南宋宁宗嘉泰间(1201-1204)供职画院为待诏,平时嗜酒白乐,自号“梁疯子”。以他这样的禀性:,与画院的规章制度自然是难以契合的,所以当宁宗赐予金带,他竞不予接受,挂于院内,飘然而去,不知所终。
SlT海棠国画
作为翰林图画院的御用画家,而其处世的态度疏放不羁如此,正与晚唐的逸格画家声气相通。不过,从绘画的造型要求,二者又有所不同。晚唐的逸格画家是因为缺乏造型能力而游戏翰墨,梁楷则是在扎实的造型功力基础上加以提炼、概括而成为减笔、泼墨。从传世的画迹来分析,梁楷的减笔、泼墨,并不是如王墨、李灵省等灵感顿悟地凭空而来,而是经过了一个由繁而减、由细而粗的演变过程。如他的《黄庭经神像》,纯用白描的形式,极其繁缛细密,与他的减笔画派,似乎不可能出于手。然而这正透露了由李公麟、贾师古一脉而来的消息。又如他的《八高僧故事》,勾勒淡彩,仅从其线描来看,介于繁复细密与简略粗矿广之间,显示出向减笔、泼墨演变的迹象。最后,到了他的《泼墨仙人图》,就完全是减笔的形式了,粗简而又恣肆的笔墨,虽然脱略了形象而益见神采飞杨。借用苏轼在《净因院画记》中的说法,他所注重的不是常形而是常理,只是不同于山石、烟云的常理是从无常形中来,他的常理正是从常形中提炼出来而表现为无常形。
SlT海棠国画
从艺术的要求,不能把握常形是第一阶段,能深刻地把握常形是第二阶段,脱略常形之后直快常理是第三阶段。当然,第三阶段应该不限于此,在深刻把握常形的基础上同时深刻地揭示常理同样也属第三阶段。不过如前所述,第三阶段的后一种情况并非一般的文人土大大所能参与,所以不仅从欣赏的立场,更从参与的立场,第三阶段的前一种情况也就更受他们的欢迎。但是,由于从表面来看,这种情况与第一阶段之间的差异如苏轼所说,是“虽蛲画者有所不辨”,也即难以分明的,所以“凡有欺世盗名者,必托于无常形者也”,最难的画法,也就成了最易的画法。减笔的画派,从它确立的·大起,实际上已蕴含着削弱、破坏绘画造型性的危机,它往往更多地不是从激励画家积极性的方向去提炼、概括常形,而是从迎合画家惰性的方向去辟开对于常形的深刻认识。
SlT海棠国画
喻之以佛法,它是那样的博大精深,而天龙禅师每有人问法,辄举一指为答,不落更多的言筌,问法者在不指所云中感到获益匪浅。而服侍他的一·个小沙弥,遇有人问法也举一指为答,问法者同样在不知所云中感到获益匪浅。天龙得知后,有一次暗袖快刀,问小沙弥:“何为佛法?”沙弥举一指.天龙飞川将其削去,问:“法更在何处?”沙弥已无指可答。也许天龙精研佛理,他的一指真是从精研中概括而来,而沙弥袭其皮毛,同样的一指中实无佛理可言,但对于问法者,二者的区别究竞又何在呢?看来也是“虽晓佛者有所不辨”,而极易为“欺世盗名者”所伪托的。然而,这就是禅宗的逻辑。所以它的宗旨,不是通过把深奥的道理讲明白来体现自己的高明,而是通过把简单的道理讲糊涂来体现自己的高深。
SlT海棠国画
时代的风风雨雨也动摇着南宋画坛,不少画家用画笔表现了爱国思想,表明了对现实的政治态度。如:李唐画《伯夷叔齐采薇图》、《晋文公复国图》,萧照绘《中兴瑞应图》、《光武渡河图》,刘松年有《中兴四将图》(刘琦、韩世忠、张浚、岳飞)等。有的画家在描摹美好山川景色时,也抑制不住内心感情,反映出江南河山“半壁一隅”的特点,如马远画“一角”之景,夏挂写“半边”之意。他们都是通过剩水残山来折射南宋偏安的现实。因此,元代王逢在题李唐《长江雨霁图》诗中说:“烟雨楼台掩映间,画图浑是浙江山;中原板荡谁回首?只有春随雁北还。”②这无疑是南宋人民普遍存在的一种心理情绪。
SlT海棠国画
时代的光柱也不能不打在梁楷身上。我们今天已很难找到梁楷的只言片语,也难以据此了解他的政治态度;但是,从他的画作中仍可以看出一点端倪。例如他的花鸟画比较多地给人以动荡不安和失落无着的感觉;他的人物画也或多或少地体现了现实与理想的矛盾,动乱局势与平和心境的落差,以及从时代共性、画家个性两者的综合中产生的“实中求虚”的超脱感。
SlT海棠国画
九六○年,赵匡胤代周建宋,结束了晚唐以来长期割据混战的局面。全国统一后,社会经济逐渐繁荣,社会生活趋于安定,都市工商业更为兴隆,加上科学技术的发展(包括造纸,印刷技术的突破性进步),导致了封建文化全面高涨。特别要提到的是,宋太祖,宋太宗鉴于前朝武将“拥兵自重,尾大不掉”的数训,在“杯酒释兵权”的同时,重文臣轻武将,对官僚、文人士大夫待過优厚,使他们一般都过着远较历代文人为好的生活。于是,正统文学经久不衰,通俗文学后来居上,民间文艺大为盛行。于是,社会恩想空前活跃,“儒、道、释”三教呈交错状态,并行不悖,形成了我国历史上又一个思想开放期,这一切反映在绘画艺术上,概为绘画提供了新的创作素材,又为绘画技艺的发展创造了浓郁气氛。
SlT海棠国画

我国历史上第一个全国统一性质的画院当属宋太祖特设的瀚林图画院。这是件大事,图画院成立后,一时“四方召试者源源而来”,出现了空前繁荣的局面。南宋赵构在杭州仍照熙宁朝时旧制设置画院,盛况不减北宋。据《钱塘县旧志》载:“宋南渡后,粉太,画院有待诏、祗候、甲库、修内、司有、祗应官,一时人物最盛。”光是宋宁宗时的待诏就有:马远、李嵩、夏硅、苏坚、陈居中、梁楷、苏显祖、高嗣昌、白良玉、闵延俊、马逵等画家。这样,偏安一隅的南宋小朝廷在短暂的平静中,又出现了一个绘画兴盛期,尽管它有着很大的局限性。当时画家大都以进入画院为荣,“宋画院众工,必先呈稿,然后上真”,“所画山水、人、花木、鸟兽,种种臻妙”,可是思想却被望帝束缚,创作无自由山发挥之余地。而当时院体之外的文人画经过北宋文同、苏轼、米带等人的得导与实我,论创作思想、描写题材,还是表现技法,却发展起来了,与院体画大异其趣,分庭抗礼。它对院体的撞击,终于在南宋中叶促使“御前画家”梁楷离经叛道,独步潮头。 SlT海棠国画

免责申明:
海棠国画仅提供国画爱好者欣赏临摹学习的平台,《南宋 梁楷山水人物水墨画合集》仅用于分享传统文化、学习和交流!海棠国画不提供任何保证,并不承担任何法律责任,如果对您的版权或者利益造成损害,请提供《南宋 梁楷山水人物水墨画合集》的资质证明,我们将于3个工作日内予以删除。